Die Kunst der Moderne Sandro Bocola
El arte de la modernidad
Estructura y dinámica de su evolución
de Goya a Beuys

Traducción de Rosa Sala
Ediciones del Serbal, Barcelona, 1999

630 páginas con 401 illustraciones en blanco y negro.
17 x 24cm. ISBN 84-7628-289-3

El libro también ha sido publicado en alemán e inglés.
www.amazon.com


Por causas relacionadas con los derechos de reproducción, las 400 ilustraciones contenidas en el libro no han podido ser incorporadas a esta página WEB.

Website: www.sandrobocola.com
Mail: sandro@sandrobocola.com




El libro aún está en circulación y por esta razón
solo el índice está mostrado.





Índice


Primera parte - El nuevo paradigma



I. Introducción


1. Tesis principales
  • Tesis I: Los dos principios de la creación artística
  • Tesis II: El desarrollo cíclico de la evolución artística
  • Tesis III: Las cuatro actitudes artísticas fundamentales

Pié de página: I. Introducción


El fin de la edad moderna


1. Un recorrido histórico
  • El endiosamiento del hombre
  • El absolutismo político
  • La guerra de independencia norteamericana y la revolución francesa
  • La lucha por un nuevo orden social
  • El proceso científico-técnico
  • La revolución industrial
  • El imperialismo europeo
  • Las ideologías socialistas

2. La visión del mundo y del hombre en el siglo XIX
  • La visión científico-filosófica del mundo y del hombre
  • La visión esotérica del mundo y del hombre

3. El arte del siglo XIX
  • La posición del artista en el París del siglo XIX
  • Francisco José de Goya y Lucientes
  • La nobleza de ánimo y el gran hombre: clasicismo y cuadro histórico
  • Nostalgia y pasión: del cuadro histórico al romanticismo
  • La búsqueda del sentido: del romanticismo al simbolismo
  • La dignidad de lo cotidiano: del romanticismo al realismo

Pié de Página: II. El fin de la edad moderna


III. La realidad de la pintura y el comienzo de la modernidad


1. La realidad de la percepción
  • Édouard Manet y la primacía del presente
  • Claude Monet y la primac ía de la luz

2. La realidad del orden
  • Georges Seurat y la primacía del análisis
  • Paul Cézanne y la primacía de la síntesis

3. La realidad del sentimiento
  • Vincent van Gogh y la primacía del amor
  • Paul Gauguin y la primacía de la nostalgia

4. La realidad de lo irracional
  • Edvard Munch y la primacía de la angustia
  • ames Ensor y la primacía del delirio
  • Recapitulación

Pié de Página: III. La realidad de la pintura y el comienzo de la modernidad


IV. La realidad invisible y la estética de lo universal


1. Lo universal como atemporal e indivisible: arte naïf y «primitivo»
  • El arte de los pueblos «primitivos» y la primacía de la magia
  • Henri Rousseau y la primacía de la fe

2. Lo universal como estructura: del cubismo al neoplasticismo
  • Georges Braque, Pablo Picasso y la primacía de la forma
  • Piet Mondrian y la primacía del espíritu

3. Lo universal como energía: del fauvismo al expresionismo no figurativo
  • Henri Matisse y la primacía del color
  • Vasili Kandinsky y la primacía de la pulsión
  • Recapitulación

Pié de página: IV. La realidad invisible y la estética de lo universal


V. El nuevo paradigma: Concepción del mundo y del hombre en la modernidad


1. La física moderna y su concepción del mundo
  • La teoría cuántica
  • La teoría de la relatividad restringida
  • La teoría de la relatividad general
  • El aspecto filosófico de la nueva física

2. El psicoanálisis y su concepción del hombre
  • Las tres tesis fundamentales
  • EI aparato psíquico
  • Los puntos de vista metapsicológicos
  • EI aspecto filosófico del psicoanálisis

3. La revolución social
  • La primera guerra mundial
  • La revolución rusa de octubre
  • La búsqueda de un nuevo orden mundial
  • La búsqueda de un nuevo orden social
  • Una nueva concepci ón del hombre

Pié de página: V. El nuevo paradigma: Concepción del mundo y del hombre en la modernidad



Segunda parte - Crisis, renovación y culminación



VI. Crisis y renovación


1. De la esencia de lo clásico

2. El arte como enigma: Marcel Duchamp y la irrupción del absurdo
  • La confrontación con las vanguardias
  • La innovación creativa: la belleza de la indiferencia
  • EI concepto y el poder del azar
  • Regarder voir: el mito de la impotencia
  • EI medio estilístico de la presencia negativa
  • El jugador de ajedrez
  • La última palabra: Étant donnés

3. La confrontación con el progreso
  • La idealización del progreso: el futurismo
  • La mistificación del progreso: el suprematism
  • El progreso como misión: el constructivismo
  • El rechazo del progreso: el dadaísmo
  • La problemática del progreso y la esencia del manierismo

4. Intentos de reparación: el barroco moderno
  • La tendencia estructural: el constructivismo entre el orden intuitivo y el matemático
  • La tendencia realista: de la pittura metafísica a la nueva objetividad
  • La tendencia simbolista y la tendencia romántica: el surrealismo sígnico y el surrealismo figurativo
  • La crisis de la conciencia individual, 286

  • Recapitulación

Pié de página: VI. Crisis y renovación



VII. El levantamiento politico contra la modernidad


1. El nacional-socialismo
  • Los años de aprendizaje de Hitler
  • La ideología del nacional-socialismo
  • Propuesta de interpretación psicológica
  • La toma de poder
  • El aparato del partido
  • La persecución de los judíos
  • La política cultural
  • Un estado, un pueblo,un führer

2 La segunda guerra mundial
Pié de página: VII. El levantamiento politico contra la modernidad


VIII. Triunfo y culminación


1. Fusión mística mediante éxtasis y meditación: el romanticismo no figurativo

2. The medium is the message: el realismo moderno
  • La ambigüedad de lo real: Jasper Johns y Robert Rauschenberg
  • La glorificación de lo trivial: el pop art americano
  • El mito de América y el pop art inglés
  • La percepción de la realidad concreta: el nuevo realismo
  • La realidad de la ilusión: el hiperrealismo
  • La importancia histórico-evolutiva del pop art y del nuevo realismo

3. La ideología de lo impersonal: el clasicismo no figurativo
  • El valor intrínseco del color: la abstracción post-pictórica
  • El valor intrínseco de la forma y del material: el minimalismo
  • El valor intrínseco del número: el arte concreto
  • EI valor intrínseco del movimiento: pop art y arte cin ético

4. Magia y ritual: el simbolismo moderno
  • La fascinación por el vacío y el símbolo no figurativo
  • Joseph Beuys y la «incapacidad de sentir duelo»
  • Arte povera y land art

5. Balance intermedio
  • Sobre la estructura y dinámica de la evolución artística
  • Apuntes provisionales para una valoración

Pié de página: VIII. Triunfo y culminación



Tercera parte - Fragmentación y desintegración



IX La pérdida de la realidad: el fin de la modernidad


1. Un recorrido histórico
  • Hacia la sociedad abierta: de la hora 0 a los años 60
  • El cambio de los años 70
  • El hundimiento de la Unión Soviética
  • La revolución mediática

2. La crisis narcisista

3. El arte de la posmodernidad
  • La escena artística de los años 80
  • Renuncia a la innovación y oportunismo: la primacía del descaro

Pié de página: IX. La pérdida de la realidad: el fin de la modernidad


Bibliograpfía